近日
从北京首都传来了一个好消息
说新干
有一位画家获奖了
而且是个金奖
这位画家
是一位艺术赤子，从小酷爱绘画
在困难岁月中辛勤耕耘，
收获笔墨飘香
他的一生，以十年为一个节点
工作四十载
辗转了四个“战场”
如今，花甲余年的他
把自己的全身心投入于绘画当中
在色彩与线条的交融中
绽放自我
花开有声，默默的耕耘背后
总是赢来掌声不断......
他是谁？
在自己搭建的阁楼绘画室里，我们见到了他。茫茫画卷中，他的背影格外显眼。
躬背提笔，一点一划，在线条与线条的交织中一幅极富生活气息的“炸油条老夫”的形象就这样呈现了出来。眼前的这个人正是业界俗称获奖“专业户”的杨九根！
杨九根老先生获得的部分奖状证书
这个不大不小的简易画室里，堆满了杨九根的绘画作品。这里是他创作的地方，几个小房间，一张大桌子，两张小板凳，是画室里的主要的“成员”。
7月9日，国家广电总局在音乐厅举行
庆祝改革开放40周年
书画摄影展表彰大会
杨九根凭借着一幅《农闲时光》荣获金奖
这份殊荣
对杨九根的绘画功底又一次给予了肯定
花甲余年还能进京领回金奖，这是杨九根没有想到的事情。
据了解，本次书画摄影展活动经历了作品报送、入围评选、总局主展、全国巡展和专家评审等五个阶段，经专家评审委员会评选和领导小组审定，评选出书画摄影作品各类入展作品幅，杨九根的国画《农闲时光》在此次活动中荣获绘画类金奖。在获奖情况通报中，杨九根的作品在书画类奖项里获得唯一提名！
杨九根创作的国画《农闲时光》是宣传改革开放农村文化的缩影，画面表现一个农民在农家书屋看书学习的情景，以小见大，从一个老农能看到千万个农民在看书学习，农闲季节这些农家书屋成为广大农民朋友看书学习的极好场所，成为了一种生活乐趣。”
杨九根与著名节目主持人赵忠祥合影
杨九根的作品多取材于生活，都说艺术来源于生活而又高于生活，这句话在杨九根身上是真正的得到了验证。话不多说，接下来我们一起来欣赏一下他的作品吧！
这几幅作品都是杨老先生的新作，每一幅作品的创作灵感都源自于他对生活的启示。画卷中的每一个人在杨九根的笔下都是那么的富有生命气息，不论是远景还是近景他总能用一双巧手勾画的淋淋尽致，笔落之时让人不禁震撼。
谈起杨老九根的绘画之路，真是丰富而多彩......
17岁开启绘画之路
那一年，杨九根刚从学校出来就应招来到县农机厂当工人。兴许是因为兴趣的缘故，每次工作之余他总喜欢拾起脚下的木条随笔勾勒出脑海里的画面。大概是有着与生俱来的天赋吧，他随笔画出的东西总能赢得大家的喜爱和赞赏。
后来杨九根就经常帮车间出黑板报、宣传栏，被厂领导看中后担任起了厂部业余宣传员，他白天在车间工作，晚上帮厂部画墙报、宣传栏。从那时起，他就暗下决心要好好利用这方小天地练好字画，下班同事们出去玩，他就一人在自己房里抄抄写写、涂涂画画，后来厂部就在厂门口用木板搭建了一个简易画廊。杨九根第一次将画好了的连环画“列宁参加义务劳动”张贴出去，职工们都争相观看。之后这个画廊成了很多来往群众和新干中学的学生每天都会驻足观看的画刊。
从那以后起，大伙都知道农机厂的宣传栏办得好，这里还有一个很会画画的小伙子，当时杨九根是县里的业余作者，其处女作水粉画“师徒俩”曾参加吉安地区美术展览，这使他在事美术创作上迈出了一大步。
27岁的他竟与电影海报结缘
工作需要，杨九根从县农机厂调到县电影院从事专职美工，平日里画海报是他的主要工作，每上映一部新的电影，杨九根都要提前把电影海报画好张贴出去。那时候没有电脑，每幅画都要手工绘制，他勤学苦练，从人物抓型准确，每张海报挂出都得到观众赞许。
除了绘画电影海报他还要骑自行车沿县城要道，书写每天的影讯，此外为了让群众更好地了解电影内容，新片要抄出电影介绍给观众看，每个月他还要组织学校影评员参加影评，出影评专栏等。一天下来工作要十几个小时。
他布置的电影橱窗宣传曾被省电影公司评为第二名，那时候省电影公司经常组织骨干美工外出写生学习。
还记得年11月，省电影公司组织全省骨干美工到黄山写生，刚开始去的时候，杨九根等一行人被黄山的奇松、怪石、云海、鸣泉他们迷住了，一大早杨九根等人分组去景点写生，山上风大天冷，有的同事头发胡须都挂满冰珠，中饭都是自带干粮，那时候杨九根真是废寝忘食在画画，在绘画的过程中常起身看看老师和同事们的画法，借鉴别人的长处，来提高自己的技法，直到天光看不清了才收摊回到住处，有时候一天下来连水都不记得喝一口。
当年的杨九根31岁，年轻做得、吃得，一餐要吃一斤米饭才够，晚饭后不顾一天的疲劳，还要一起互相交流，短短的十来天，他就瘦了8斤，又黑又瘦不成模样，但精神气还是非常好，下山时他们每人画夹里都有几十张画稿，收获满满。回忆起那段往事，杨九根觉得年轻时苦难和磨砺都是人生一笔财富！
可以说在电影院工作期间，为杨九根后来的美术创作人物画打下了扎实的基础！
永不放弃这份源自骨子里的热爱
年，杨九根调到县文化馆工作。从事专职美术辅导与创作，他爱好广泛，喜欢版画、水粉，此外还出了一本画集。那时候只要省市有展出活动，他都会创作作品参加，从不放弃每次展出机会。其作品也多次获得好评和奖励。
几十年的绘画经验再加上自己每天坚持不懈的努力，杨老先生的绘画能力在积淀中得到了质的飞跃。
那时候在文化馆工作的杨九根经常会外出参加观展活动，每一次外出观展都受益匪浅，尤其是当看到西画的时候，他总是在画前停留许久，细细品赏画的风韵。
年的美国波斯顿画展，给了杨九根一个大大的启发，在展厅里，杨九根看到了一幅油画，画里画了一扇窗，窗外呈现在人的视野里是一扇门。由于色彩和线条运用的无比契合，让人误以为推开窗后那是一扇真的门，直到碰壁后杨九根才顿悟这是一幅画。
从那回来之后，杨九根便开始疯狂的加强油画的训练。西画主要是用色彩表现情感，而中国画主要是用笔墨表现精神。要说难度还是咱中国画更难，点线面要讲究综合，每一根好线条都要用时间和功力才能拉出来。
退休后的杨九根更尽心于创作，在西画的基础上成功转型于中国画创作，并在国画创作上越走越成熟，受到同行们的称赞。
今后的绘画之路，杨老先生有话说
年，杨九根从文广局退休，退休之后他就一心专注于自己的绘画，谈起今后对绘画的打算，他说：“这些年，自己一直在绘画的道路上行走然而对绘画的真正开蒙顿悟是60岁以后，不知是年岁的增长还是阅历的丰富，自己突然间就开窍了。有时候自己经常会因为眼前看到的一幅普通的生活景象或者别人的一句话而萌发出创作的灵感。艺无止境，自己将会在绘画这条路上不断前行，坚持不懈，争取多给群众给大家绘制出更好的作品。”
杨九根一生付诸工作四十载，几经周转先后来到四个不同的岗位，但是他始终没有放弃绘画这条路。
现在的他还每天坚持绘画，有时候一画就是几个小时，“都说习惯成自然若是哪天没能接触到画笔心里会非常不适应的。”杨九根说到。
在采访的过程中，记者得知在接下来的一两年内，杨九根准备去省城和吉安美术馆举办个人画展！